lunes, 5 de noviembre de 2007

resumen LA ESTETICA DE LAS TELECOMUNICACIONES

En los últimos años se ha incrementado el numero de artistas alrededor del mundo que trabajan de la mano con las telecomunicaciones las imágenes y los gráficos no son creadas como la ultima meta o el producto final como es común en las artes. Empleando varios dispositivos estos artistas usan lo visual como parte de una gran interactividad, contexto bidireccional de comunicación. Las imágenes son creadas no solo para ser transmitidas del artista hacia un punto u otro, sino para esparcir un dialogo visual en todas direcciones con otros artistas y participantes en locaciones remotas.
Este dialogo visual asume que esas imágenes están dispuestas a cambios a través del proceso a que el discurso sea interrumpido, complementado, alterado y reconfigurado. Una vez el evento termina las imágenes no son el resultado sino que son la documentación del proceso de ese dialogo visual suscitado por los participantes.

Los eventos artísticos creados por artistas de telemática o telecomunicación toman un lugar como un movimiento que anima y desencadena las redes estructuradas con un relativo medio interactivo como el teléfono, fax, PC, e-mail, etc.

Pero para identificar los medios utilizados en estos eventos esto no es suficiente. Mejor, se debe quitar los prejuicios que sacan a estos medios de los legítimos medios artísticos e investigar estos eventos como interpretaciones artísticas.
Los medios de telecomunicación incluyendo redes de trabajo por computador se vuelven más asequibles a los individuos y artistas empezando a crear eventos algunos de proporciones mundiales, en donde la comunicación en si se convierte en el trabajo.

En totalidad el arte de las telecomunicaciones es la culminación de un proceso de desmaterializacion del arte. Si ahora el objeto es totalmente eliminado y el artista ausente también el debate sobre estética se encuentra en si mismo en las relaciones e interacciones de una red de trabajo.

Debemos tratar de entender las dimensiones culturales de las nuevas formas de comunicación en los innovadores trabajos artísticos que no pueden ser experimentados o disfrutados como mensajes unidireccionales.
La complejidad de la escena social contemporánea perneada por los medios electrónicos donde los flujos de información se convierten en la fabrica de realidad llama a reevaluación de las estéticas tradicionales y abre un campo para nuevos desarrollos para abordar las estéticas de la telecomunicación debemos ver como afecta el arte tradicional. También investigar que extensión del contexto del nuevo arte es creado bajo el uso de computadores y telecomunicaciones.
El nuevo material con el que los artistas están trabajando debe ser identificado luego en la intersección entre los nuevos procesos electrónicos de virtualizacion visual y lingüística traídos irreversiblemente por las telecomunicaciones y el PC y las formas residuales que resultan del proceso de desmaterializacion del arte objetual al arte conceptual. Este nuevo arte es colaborativo e interactivo y deroga el estado de unidireccionalidad. Estos elementos multimedia están basados principalmente en los dispositivos de retroalimentación


El ámbito donde este nuevo arte opera no es un espacio pictórico material y estable, este es un espacio electrónico virtual de telemática donde los signos flotan donde la interactividad destruye la noción contemplativa de mantener o conocer para remplazar esta por la noción experimental de usuario o participante
La estética de las telecomunicaciones opera el necesario movimiento de la representación pictórica a la experiencia comunicativa.
La estética telecomunicación al no va con la rigidez topológica del modelo lineal esta comparte propiedades de los sistemas no lineales, como encontramos en los hipermedia o en la estadística la misma similitud con fractales, como un opuesto a las embellecidas superficies lineales de la pintura post-moderna. He aquí la posibilidad del artista para intervenir críticamente y sugerir una redefinición del marco y el rol de la telemática, exhibiendo esas fuentes antagónicas mutuamente constituyéndose a si misma.
El artista puede también mostrar trabajando con los nuevos medios que rol juegan estos en la formación y preservación estructuras estables que forman en si misma el modelo de comunicación y últimamente crea relaciones sociales pues si la telecomunicación es lo que acerca a la gente es también lo que las mantiene alejadas.

Para el modelo lineal de comunicación que privilegia al artista como un decodificador de mensajes (pinturas, esculturas, texto, fotografía), la telemática se opone al modelo multidireccinal de comunicación donde el artista es el creador de contexto el facilitados de interacciones. Si en el primer caso los mensajes tienen integridad física y semiótica y son abiertos solo para permitir un grado de interpretaciones diferentes en el segundo caso no es solo ambivalencia semántica lo que caracteriza la apertura significacional.
Los menajes no son los trabajos sino parte de un largo contexto comunicacional y pueden ser cambiados, alterados y manipulados casi por cualquiera.
El artista no esta preparado o interesado en abandonar esta jerarquía ya que esta socava la practica del arte como una actividad rentable y la distinción social asociada con la noción de habilidad, técnica, individualidad, genio artístico, inspiración y personalidad. El artista después de todo es alguien que se ve como quien debe ser escuchado y que tiene algo importante que decir y transmitir a la sociedad es alguien dotado con nuevos instrumentos con los cuales refleja temas contemporáneos, como un relativismo cultural , indeterminación científica, la economía política de la era de la información, deconstruccion y descentralización literaria del conocimiento, ellos están habilitados ahora para responder a estos temas con el mismo material (hardware) r inmaterial (software) significa que otras esferas sociales emplean en sus actividades en su comunión y aislamiento. Esto significa que sin ignorar las utopías la ubicuidad de la comunicación electrónica mediada necesariamente excluye esas culturas y países que usualmente por razones político económicas. No tienen las mismas o compatibles tecnologías y por lo tanto no pueden participar en algún cambio global.


VOCES INCORPOREAS

La radio fue el primer medio masivo era el nuevo medio que capturaba la imaginación de los oyentes con una audición del espacio capaz de evocar imágenes mentales sin limites espacio- temporales
Una remota e indetectable fuente de sonido disociada de las imágenes ópticas, esta habría a los escuchas a sus pensamientos desarrollando en ellos un espacio acústico que podría socialización y experiencias privadas capaz de llegar a millones en un segundo, opuesto al cine que solo era disponible para una audiencia local

IMAGENES TELEFONICAS

La obra de arte tuvo que convertirse de una entidad física a la descripción de un objetoviendo esto como una expansión de la sincronía entre lenguaje, actuación y características del arte visual de la década

Por ejemplo que es único acerca de la telefonía ordinaria es que en este campo solo se hablan lenguajes circulares el teléfono enfatiza la linealidad de signos dividiendo el sonido de otros sentidos, aislando el elemento vocal de la comunicación de la congruencia natural con el facial y el gestual y separando al interlocutor del discurso comunitario el teléfono abstrae el proceso de comunicación. Ahora traduzcámoslo en un telefocentrista. Esto es para desestabilizar este telefocentrismo, y subsecuentemente contribuir en el derrumbamiento de jerarquías y centralización del significado, el conocimiento y la experiencia, que teoristas y artistas de la telecomunicación invierten en sus llamadas. Artistas en cada sitio son cuestionados no para cortar el rollo de papel en la maquina cuando el fax empieza a aparecer. Como alternativa, ellos son cuestionados para alimentare ese rollo dentro de otro fax e interferir las imágenes en el proceso. Un loop es formado, conectando no solo el artista y la maquina. Esta nueva configuración forma un círculo en el espacio electrónico, uniendo en una topología imaginaria ciudades que pueden estar muy lejos.

Después del minimalismo y el arte conceptual, eso hace retornar a los elementos decorativos de parodia y pintura postiza? Y la hibridación de los medios que ahora comprime el máximo de información- procesando capacidades en un mínimo espacio? Como lidiar con los nuevos hipermedios que pueden unir en un aparato múltiples tecnologías. Los artistas contemporáneos deben lidiar en su trabajo con los sentidos materiales e inmateriales de nuestro tiempo y direccdionarnos en una influencia de ideas de nuevas tecnologías en cada aspecto de nuestras vidas.
El nuevo arte debe ser reconocido por el hecho de que no es reconocido, deberíamos decir que eso no podría ser porque no es suficiente únicamente un discurso que organice la experiencia de este arte y su trabajo inclusive en nuestro aparato óptico, nuestra visión mas elemental. Y entonces si este nuevo arte toma lugar, es porque dentro del vago terreno de lo implícito algo esta siendo cercado y desarrollado.